令人惊叹的花朵三部曲的最后一季正在美琪剧院

作者: 365bet体育投注   点击次数:    发布时间: 2025-10-31 12:25

《花儿》三部曲的最后一季目前正在美琪剧院上演。照片是该作品的静态照片。黄河路、国泰影城、怀果酒、华亭路……“花”字样的公交车牌，成为大剧院大堂观众出示票根的热门地点。第24届中国上海国际艺术节三部曲最后一季精彩话剧《花儿》在大华剧院上演。 2017年，上海文广娱乐集团宣布，茅盾文学奖获得者金宇辰的同名小说将在剧场舞台上全景演出，成为国内剧场行业唯一的三部曲舞台作品。 9月初，上一季首轮演出仅10分钟票房就突破100万元，工作人员又开场或匆忙加演两场。电视剧《繁花》自2018年1月首播以来，累计观看量达百万化和数千万的流量。这背后是上海戏剧和上海本土文化的“复兴”。八年来，创作了包括电视剧《繁花》在内的众多影视作品，多部“上海八卦”剧、音乐剧也搬上舞台。作为导演，马俊峰选择拍摄《花》三部曲是“幸运”的。该作品多年来备受公众关注，成为上海特色文化纪念品。在工作人员中，马俊峰一直不自觉地被作品中那种暧昧的气质所吸引。正是这种“参与工作”，催生了他的创作意识：“如果我们要完成一部地域性的文艺作品，就必须假设，这是他三季以来唯一一次看剧而不发表任何评论。”马俊峰曾评价说，他最喜欢的是《花儿》这部剧的生命力，他说，“这是我笔下的上海的又一个雏形。”从本季开始，金宇辰就在排练场与主创们进行深入对话，追溯创作源头，发现人物背后的秘密。我们仔细分析了原型的历史和历史背景。自第一季以来，剧场制作始终注重“忠于原著，通过多层次的视觉和叙事语言，季雨城的作品传达了时空的复杂性，以及人物的命运。”从小毛、阿宝、浮生、树花、李丽等主要人物的悲欢离合，到大琴、莫干山路、新安路等城市地标的时代变迁，设定通过质感的风景、方言对话和时代符号，还原了小说中的“上海质感和气息”。 “就像在这座城市一样，有时公众必须演出开始前两个小时，记者和马俊峰坐在观众席里，看着巨大的“十二生肖”。继第一季用旋转装置代表“行进的队伍”，第二季用轨道、马车代表“匆匆的路人”之后，最后一季又向前迈进了一大步，用“众生”的生肖网格来连接。小巷里、城市里，一个又一个的场景，象征着一个安全屋，又像一个把人困在里面的狭窄房间。在上海大剧院地下排练室的排练场景中，剧组把星座网格按照近乎1:1的比例排列。直到进入剧场，丰富灵活的表演空间立刻就建立起来了。马俊峰说：“方言里隐藏的上海生活，在舞台上用上海话自然而亲切，语言本身也成为表演的一部分。”在话剧《花儿》中饰演阿宝的演员金佳谈到了用上海话表演的独特体验。如果说《花》的故事和人物是骨头和肌肉，那么方言台词就是活生生的血肉。第一季开播前，工作人员就在讨论是否要在上海播出该剧。马俊峰告诉记者，“当时最大的问题是传播，但用吴语写的故事如果不用吴语来表演，艺术性就会大打折扣。”他说，他和演员们尝试用普通话表演，但“效果并不好”，“台词的节奏、台词的态度甚至人物关系都发生了变化”。“在舞台上为上海加油”。现在，随着最后一季的展开，他越来越相信“高质量的文化模式可以塑造人们对城市的想象”。东方夜里诺、马俊峰和演员们正在剧场外进行SD会议（演员和工作人员进出，演出结束后演员退场与观众进行简短交流）。一位热心粉丝表示，他已经看了50遍《繁花》的表演。公众的支持在一定程度上体现了上海文艺作品以及上海演员的稀缺性。马俊明坦言：“《繁花》这部剧很难找到配角，《繁花》巡演并不局限于长三角，而是延伸到北至北京，南至香港。其中，让金嘉印象最深刻、最紧张的就是在北京的演出。”有人看过吗？你能理解吗？你会得到什么样的反应？”但是表现出乎意料的好。金佳表示，《花》给外国观众留下深刻印象的，是故事中生动具体的上海生活情景。每天在弄堂里燃放的烟花，人们交往的独特基调和节奏，上海人交往的独特基调和节奏。也正是这种特殊状态包裹着整个地区的人性的普遍核心，如亲情、友情、爱情以及时代变迁中普通人命运的酸甜苦辣。 （文汇报记者 王晓丽 实习生 朱紫阳）